Música profesional y docente con más de 15 años de experiencia da clases online de GUITARRA para todas las edades

Saber más acerca de Daniela

• ¿Hace cuanto desarrollaste una pasión por la música? ¿Cuál es tu instrumento favorito?

  Desde que era niña, la música ha sido una de mis grandes pasiones. Comencé a tocar la guitarra a los 10 años, y desde entonces se ha convertido en una parte inseparable de mi vida. Mi curiosidad me llevó a explorar otros instrumentos, como el piano, el violonchelo, la batería y el ukelele. Si bien cada uno me ha aportado algo único, fueron la guitarra y el piano los que realmente me cautivaron y con los que logré una conexión especial.

• ¿Qué tipo de música puedes escuchar sin parar?

  Puedo escuchar varios géneros sin parar, pero si tuviera que elegir uno, sería la música instrumental, especialmente el piano. Me encanta cómo transmite emociones sin necesidad de palabras. También disfruto mucho del rock alternativo y la música indie.

• Cuéntanos sobre tus mejores experiencias de clase

  Mis mejores experiencias de clase son cuando mis estudiantes logran un objetivo personal, ya sea superar una dificultad técnica, conseguir el sonido que tanto hemos trabajado, o simplemente disfrutar tocando una canción completa. Estos avances reflejan el progreso alcanzado gracias a la constancia, y me recuerdan por qué enseñar me apasiona tanto.

• Desde tu punto de vista, cuáles son los instrumentos más difíciles de tocar

  Cada instrumento tiene su propia complejidad. Algunos son más accesibles al principio, pero luego requieren paciencia y práctica constante para dominar las técnicas más complejas. Otros demandan más resistencia física y coordinación desde el inicio. Lo importante es superar esa fase inicial, no rendirse y recordar que, con disciplina y dedicación, todo es alcanzable.

• ¿Cuáles son las claves para ser exitoso en la música?

  La motivación personal y el deseo de aprender son claves para avanzar en la música. Disfrutar del proceso y conectar emocionalmente con el instrumento es fundamental. Además, la práctica constante, la disciplina y la perseverancia nos permiten progresar y alcanzar nuestros objetivos. La música es un proceso de crecimiento continuo, en el que la constancia y la apertura a nuevas experiencias son esenciales.

• Dinos con qué músicos te gustaría armar una fiesta musical

  Sería increíble armar una fiesta musical con Sister Rosetta Tharpe y Jimi Hendrix en la guitarra eléctrica, Erik Satie y Nina Simone al piano, y la poesía de Violeta Parra y Víctor Jara. También invitaría a Beethoven por su genialidad compositiva, a Björk con su estilo único, y a Tame Impala para darle un toque moderno.

• ¿Tienes alguna anécdota de tu paso por la escuela de música o el conservatorio?

  Una de las anécdotas que más recuerdo de mi paso por la escuela de música ocurrió después de una clase de piano. Estábamos jugando e improvisando entre compañeros, y para sorpresa de todos, el alumno más avanzado no podía hacerlo tan libremente como los demás. Lo ayudamos, y, entre risas, finalmente lo logró. Me hizo reflexionar sobre cómo la enseñanza tradicional a veces pone límites a la creatividad. La música es, al final, una mezcla de técnica y libertad creativa, y ambos aspectos deben coexistir para un aprendizaje integral.

• ¿Cuál es tu secreto para ser un superprof?

  Mi secreto está en mantenerme siempre curiosa y en constante aprendizaje, tanto de mis estudiantes como de la música. Creo que el ambiente es clave, por eso me esfuerzo por crear un espacio donde los estudiantes puedan experimentar y ver los "errores" como oportunidades para mejorar. Escucho mucho a mis alumnos y adapto mis clases a sus intereses, porque la música es un viaje y cada uno tiene su propio ritmo.